Description du produit

Arion Orchestre Baroque
Chef invitée : Monica Huggett, violon baroque
avec Kimberly Barber, mezzo-soprano
et Jonathan Carle, baryton

Notes de programme

Johann Adolf Hasse (1689 –1783)

George Frideric Handel (1685-1759)

Johann Adolf Hasse

George Frideric Handel

George Frideric Handel

KIMBERLY BARBER : mezzo-soprano

La mezzo-soprano Kimberly Barber poursuit une carrière internationale qui l’a conduite dans des centres musicaux en Extrême-Orient, en Angleterre, à Hawaï, aux États-Unis, au Canada et à travers l’Europe. Madame Barber a débuté au New York City Opera au printemps 2002 dans le rôle de Néron dans Agrippina de Handel au cours d’une saison bien remplie qui comprenait aussi Suzuki dans Madama Butterfly (Seattle Opera) et Das Lied von der Erde de Mahler (I Musici de Montréal). Elle a récemment ajouté Paris à la liste de ses escales sur le circuit international avec ses débuts à l’Opéra de Paris dans le rôle d’Annio (La Clemenza di Tito de Mozart). Elle a chanté avec le Minnesota Orchestra Casaguidi de Argento, ainsi que les rôles-titres d’Hänsel dans Hänsel und Gretel de Humperdinck à l’Opéra d’Edmonton et dans l’Ariodante de Handel à l’Opera in Concert de Toronto.

En 2003-04, elle retourne à Handel et à l’Opera in Concert de Toronto pour le rôle-titre de Rinaldo, créé en 1731 par le célèbre castrat Senesino. Mme Barber retournera aussi à Seattle dans une production de Ariadne auf Naxos de Richard Strauss dans laquelle elle incarnera der Komponist (le rôle du compositeur).

En 2002-2003, Mme Barber a débuté la saison avec le St. Paul Chamber Orchestra en créant une nouvelle œuvre du compositeur Argento et elle a remporté un vif succès dans une tournée au Japon avec le chef d’orchestre Seiji Ozawa dans un programme la mettant en vedette dans deux opéras en un acte, L’heure espagnole de Ravel et Gianni Schicchi de Puccini. Elle a aussi été entendue dans Le Messie de Handel avec le Kitchener Waterloo Philharmonic Choir et dans des concerts à Toronto et à l’Université Wilfrid Laurier où elle est artiste en résidence.

Après ses impressionnants débuts dans le rôle titre du Xerxes de Handel au Seattle Opera, Mme Barber a repris le rôle à la Canadian Opera Company. Le Seattle Opera l’a réinvitée par la suite en lui proposant le rôle d’Erika dans la Vanessa de Samuel Barber. Son premier enregistrement est consacré à des mélodies de Aaron J. Kernis et on peut aussi entendre son interprétation de Concepción dans L’Heure espagnole produit récemment par la Deutsche Grammophon avec l’Orchestre symphonique de Londres sous la direction d’André Prévin, enregistrement qui a suivi une série de prestations publiques au Barbican Centre dans la capitale britannique. Parmi les temps forts de récentes saisons, on peut noter ses débuts au Lyric Opera de Chicago dans le rôle du compositeur dans Ariadne auf Naxos, à l’Académie Sainte-Cécile de Rome dans les requiems de Fauré et de Duruflé sous la direction de Myung-Whun Chung et à l’Opéra Zuid (Hollande) dans Suzuki de Madama Butterfly mise en scène par Tim Alberty.

La carrière européenne de Mme Barber a commencé à Francfort où elle a chanté les rôles mozartiens de Cherubino (Le Nozze di Figaro), Dorabella (Così fan tutte), Annio (La Clemenza di Tito) et Ramiro (La Finta Giardiniera) ainsi que Rosina (Il Barbiere di Siviglia de Rossini) et le compositeur (Ariadne auf Naxos). Les principaux rôles convenant à sa voix dans les opéras de Mozart, de Rossini et des Strauss (Johann et Richard) font partie de son répertoire courant. Suite au triomphe personnel que fut le rôle d’Isolier dans Le Comte Ory (Rossini) à la Canadian Opera Company, elle a électrifié la salle au Calgary Opera dans le rôle-titre de La Cenerentola (Rossini). Elle est aussi une fervente championne du répertoire français dont elle possède entre autres le rôle-titre dans la Cendrillon de Massenet et le double rôle de la Muse et de Nicklausse dans Les Contes d’Hoffmann (de Offenbach). Elle a aussi remporté un vif succès en Lazuli dans L’Étoile de Chabrier à l’Opéra Français de New York tout comme à l’Opéra Zuid en Hollande où la critique l’a encensée pour «son phrasé scintillant, son sens aigu du rythme et la renversante plasticité de son jeu d’acteur».

Mme Barber s’intéresse aussi à la musique du XXe siècle, son répertoire incluant Hermia dans A Midsummer Night’s Dream de Britten (Francfort), Pauline dans Le Joueur de Prokoviev (English National Opera) et Alyesia dans La maison des morts de Janácek (Vancouver Opera).

En concert, elle a été soliste invitée du Gerard Schwarz’s Mainly Mozart Festival (New York) et des orchestres symphoniques de Chicago, Toronto, Cincinnati et Montréal dans un répertoire allant de Beethoven à Bernstein. Comme récitaliste, elle a fait entre autres ses débuts dans les prestigieux cénacles que représentent le Carnegie Hall à New York et le Wigmore Hall de Londres.

JONATHAN CARLE : baryton

Jonathan Carle a fait ses études à l’université McGill où il a obtenu un baccalauréat et une maîtrise en chant. Comme membre du McGill Opera, M. Carle a interprété plusieurs rôles incluant le comte Almaviva (Le Nozze di Figaro de Mozart), Ford (Falstaff de Verdi), Frank (Die Fledermaus de Johann Strauss), Docteur Miracle (Les Contes d’Hoffmann de Offenbach) et les rôles-titres dans le Don Quixotte de Telemann et le Don Giovanni de Mozart.

M. Carle a eu l’occasion de reprendre le rôle de Ford dans une production du Summer Opera Lyric Theatre de Toronto (1999). Pour Opera North, il a eu l’occasion de jouer les rôles de Morales (en 2001) et de Guglielmo (Così fan tutte de Mozart en 2002). Pendant l’été 2003, M. Carle a fait partie du prestigieux «Young American Artists Program» du festival d’opéra de Glimmerglass où il a eu l’occasion de jouer plusieurs rôles dans The Good Soldier Schweik de Robert Kurka et de décrocher le rôle-titre dans le Don Giovanni de Mozart.

Fréquent récitaliste à McGill, M. Carle a fait ses débuts professionnels dans un récital radiodiffusé à la Chaîne culturelle de la Société Radio-Canada. Dans le genre de l’oratorio, il a été soliste dans Italieniesches Liederbuch de Wolf, Carmina Burana de Orff, les requiems de Mozart et de Brahms, Le Messie de Handel et les Five Mystical Songs de Vaughan Williams. M. Carle a remporté plusieurs prix de la faculté de musique de McGill et la première place des auditions de la région est des N.A.T.S. 2002.

Les engagements à venir comprennent des contrats avec l’orchestre symphonique de Windsor et le Sarasota Opera.

MONICA HUGGETT : chef invité & violon baroque

Monica Huggett se produit dans le monde entier tant comme soliste et comme chambriste que comme chef d’orchestre; ses nombreux enregistrements, parus sous étiquettes EMI, Harmonia Mundi, Philips, Virgin, Erato,Decca et early-music.com, témoignent de ses collaborations avec des ensembles tels que la Hanover Band, les Raglan Baroque Players, l’Orchestra of the Age of Enlightenment, l’Academy of Ancient Music, Arion et l’Orchestre baroque d’Amsterdam.

Elle a d’ailleurs fondé ce dernier en 1980 avec Ton Koopman, qui travaillait alors avec le Portland Baroque Orchestra, et elle en a assuré la direction jusqu’en 1987. Avec l’ensemble Sonnerie, Monica Huggett a beaucoup et principalement joué le répertoire baroque français, tandis qu’avec l’ensemble Hausmusik, elle s’est illustrée dans les œuvres de chambre des Schubert, Beethoven et Mendelssohn.

En plus de ses nombreux concerts et enregistrements, elle enseigne le violon baroque au conservatoire Koninklijk de La Haye en plus d’être directrice artistique du Portland Baroque Orchestra, en Oregon.

Mme Huggett joue sur un violon fait à Crémone en 1618 par les frères Girolamo et Antonio Amati.

Monica Huggett est membre du portail early-music.com, un site voué à la promotion des artistes et artisans de la musique ancienne.

Arion Orchestre Baroque

Les musiciens d’Arion se sont réunis pour la première fois en 1981. La direction artistique de l’ensemble est assurée depuis sa fondation par la flûtiste Claire Guimond. La clarté et la fraîcheur de leurs interprétations ont été remarquées dès les premiers concerts; la finesse ainsi que l’expression de leurs lectures d’œuvres baroques choisies et variées n’ont pas été démenties depuis 25 ans. Un souci constant du détail a placé le groupe parmi les meilleures formations de musique ancienne en Amérique du Nord.

Le groupe propose des œuvres instrumentales et vocales pour orchestre de chambre dans sa prestigieuse série de concerts montréalaise, avec le concours de plus d’une vingtaine de musiciens et la participation de chefs de renommée internationale tels que Barthold Kuijken, Monica Huggett, Hervé Niquet, Daniel Cuiller, Stephen Stubbs ou Jaap ter Linden.

Gagnant de plusieurs prix et bourses, Arion a effectué de nombreuses tournées au Canada, aux États-Unis, au Mexique et en Europe. Au cours des dernières années les musiciens d’Arion se sont produits de part et d’autre de l’Amérique du Nord avant d’entamer une importante tournée au Royaume-Uni, (incluant une première londonienne au prestigieux SouthBank

Que ce soit sous forme de quatuor ou d’orchestre de chambre, Arion compte une discographie de 22 titres distribuée internationalement. Y ont concouru des musiciens réputés tels que la flûtiste Marion Verbrüggen, les sopranos Agnès Mellon et Suzie LeBlanc, les altos Matthew White et Daniel Taylor, le baryton Max van Egmond, la violoniste et chef Monica Huggett, ainsi que Barthold Kuijken, Jaap ter Linden et nombre d’instrumentistes de renom.

Arion est membre de early-music.com, un site voué à la promotion et la diffusions des artistes et artisans de la musique ancienne.

Arion Orchestre Baroque :

violon I
Monica Huggett, concertmaster
Chantal Rémillard
Olivier Brault
Chloe Meyers

violon II
Hélène Plouffe
Paule Préfontaine
Jacques-André Houle

altos
Stéphanie Bozzini
Élisabeth Comtois

violoncelles
Isabelle Bozzini
Felix Deak

contrebasse
Éric Lagacé

flûte
Claire Guimond

hautbois
Washington McClain
Matthew Jennejohn

basson
Suzanne DeSerres

cors
Jocelyn Veilleux
Guy Carmichael

clavecin
Olivier Fortin

Enregistré les 11, 12 et 13 novembre 2003 à l’église Sainte-Geneviève-de-Pierrefonds, Montréal

Réalisateur : Richard Lavallée
Preneur de son : Alain Chénier
Montage et gravure numérique : Denis Frenette
Adjointe de production : Pauline Arbour
Conception graphique : Caroline Brown

Arion aimerait remercier madame Tamara Bernstein d’avoir proposé ce projet et d’avoir participé à sa création.

© 2005 Canadian Broadcasting Corporation, tous droits réservés. Fabriqué au Canada

MVCD 1172.